Mi blog es...estereofónico (Stereophonic). Se basa en leer claro, pero en gran medida también en escuchar. En este post, los otros, la playlist... Así que me parece un adjetivo "no-muy-malo" para calificar el blog.
El próximo 21 de junio es el día de la música en Europa (y lo es des del 2004).
El País y Heineken se han juntado para hacer una gran promoción.
Han reunido a 24 artistas indie del momento en España para que se junten de dos en dos y hagan una versión de una canción (no de ellos, claro) de como máximo 5 años de antigüedad. ¿Qué mejor forma de potenciar la interacción y colaboración entre los grupos españoles? Y ¡qué manera de sondear el panorama musical indie del momento!
La iniciativa de El País y Heineken es admirable. Se ha creado una página web para la ocasión, en la que se pueden ver las versiones ya publicadas y las que vendrán en breve, además de una foto promocional en alta resolución y una breve explicación sobre los grupos que llevan a cabo la versión, así como de la canción en cuestión. Algunas de las colaboraciones son:
->Nudozurdo & Joe Crepúsculo:Santa Maria de Feira (Devendra Banhart) ->Inhabitants & Cat People:Cape Cod Kwassa Kwassa (Vampire Weekend) ->Cohete & Remate:Time to pretend (MGMT) ->The Requesters & Tachenko:Dreams (Tv on the Radio)
Lori Meyers, Guille Mostaza y Elastic Band
Por si fuera poco, no es streaming, sino que se brinda la posibilidad de descargar las canciones y ver el vídeo con el making of de la sesión. En la web del Día de la música ya se encuentra el "no va más".
Hay la ficha artística de 34 grupos indie españoles, toda la información necesaria sobre el día de la música y una playlist compuesta por todos estos grupos (muy buena playlist, por cierto).
Eso sí, hay pegas. Tendréis que daros prisa para descargar el tema del día, colgadas una a una a partir del 21 de mayo y hasta el 1 de junio. ¿Por qué? Porque hay "EXISTENCIAS AGOTADAS" al cabo de poco, ya que las descargas son limitadas, y luego la cosa se queda en 20 segundos de preview.
Vetusta Morla y Christina Rosenvinge -> Chicago (Sufjan Stevens)
Hablábamos ayer en clase de la comunicación cultural y pensaba si los medios deben ser activos en la promoción de la cultura, además de reseñar las buenas obras y recomendarlas. Y me encuentro con esta noticia. ¡Felicidades!
Además, también se celebrarán las 24 horas de conciertos gratuitos y actividades diversas relacionadas con la música en Barcelona, Madrid, Ourense y Valencia; organizado por Heineken y Radio 3, dos grandes impulsores del talento y la creatividad musical.
Heineken, Radio 3 y el Ayuntamiento de Madrid señalan que los actos buscan "no sólo celebrar la música en todas sus formas, si no también servir de apoyo y plataforma para los músicos con más talento de la escena nacional". Exposiciones de fotos y vídeos, conciertos, concursos de carteles y debates de actualidad sobre el mundo y el mercado de la música.
Muse ya tiene nombre para su nuevo álbum, su quinto de estudio: The Resistance. Saldrá a la venta en setiembre, si todo va según lo previsto. Bellamy advierte que gran parte del disco será orquestral.
La sinfonía de la foto no es precisamente pequeña.
Tengo muchas esperanzas depositadas en Matthew Bellamy y los suyos. Los vi en el Pavelló Olímpic de Badalona el 27 de octubre del 2006 y me quedé traspuesto -literalmente unos instantes-. Pagué 33€. Una verdadera ganga para las 2 horas y media de concierto sublíme en todos los aspectos, increíble e irrepetible. ¿O repetible?
Esperemos que sí. En Barcelona again! Es probable, ya que la gira de presentación será por Europa y Muse tiene predilección por la ciudad condal, en la que ya ha tocado varias veces. Puede que hasta sea también a finales de octubre, como hicieron 3 años atrás con la presentación de Black Holes & Revelations.
Joseph Goebbels Considero que es un personaje porque se trata de un genio político, muy inteligente y formado intelectualmente.
El ministro de propaganda de la Alemania Nazi cumplía con su malvado deber con gran devoción y dedicación.
Valores:
Positivos:
--> Impecable trayectoria académica con estudios de filosofía y otras áreas relacionadas con el individuo y la sociedad. --> Gran capacidad de persuasión. --> Incansable dedicación a su labor. --> Marketting político sagaz, agresivo y directo.
Negativos:
--> Exagerada y ciega devoción hacia un futuro cuestionablemente mejor. --> Admiración y subordinación a su führer. --> Demasiado drástico. --> Perversión (antisemitismo, etc.)
Producto cultural:
Grabaría el banquete en que Joseph Goebbels convenció con entusiasmo y determinación a todos los asistentes sobre 4 modelos políticos muy diferentes: Nazismo, República de Weimar, Democracia, Comunismo. Dio buenas razones sobre las cuatro opciones, cosa que prueba su capacidad retórica y su discurso persuasivo. Creo que sería un buen material y una buena producción.
Si me encontrara con él...
Me gustaría estudiarlo, conocer sus tácticas, métodos y pensamiento de primera mano. Eso sí, con un bloc de notas en una mano y con un bote de cianuro en la otra.
Para el que le interese, que mire El triunfo de la voluntad, de Leni Riefenstahl. Y de manera más monográfica, El experimento Goebbels y, si pueden, lean el diario de Goebbels, muy interesante, ya que es información de primera mano, no difamatorio como el film.
La frase de Dalí: "El que quiere interesar a los demás debe provocarlos" viene bien para comentar el tema Cómo hacerse famoso con un blog. Uy si hubieran existido los blogs cuando Dalí ejercía de artista...seguro que el suyo habría sido un blog de culto.
Los 6 pasos medio en broma medio en serio de Perceval para triumfar con un blog:
1) Buscar un nombre que sea bueno. 2) Escribir cosas que no se entiendan 3) Criticar abiertamente a todo el mundo 4) Esperar que te comenten, referencien 5) Entrar a todos los blogs de los gurús y hablar del propio 6) Te haces famoso
Puede que parezca irónico, pero es bastante cierto. Sobre todo en los fotologs de "wapis" se ve este esquema, aunque un poco cambiado:
1) Mote tipo "Barbieka" o "Surfero_wapo" 2) Fotos con poca ropa y poses 3) Comentar a todo el mundo con algo tipo "POSTÉAME y te agrego a efes" 4) Escribir textos con minúsculas y mayúsculas y muchos símbolos. Algo así: "sOy SÛpèR WaY*aYeR DejÉ a laH nOBiAHh. KeRROhh uNNa RuBiÂâKKaH!" 5) Házte Gold Camera
Respecto a hacerte famoso con un blog, haced caso a Perceval o a Dalí. Es triste, pero sino será un blog más, a menos que tengas algún bombazo o una temática innovadora e interesante que pueda perpetuarse y no quedar en una 'buena' entrada.
Unir el concepto de blog con el de fama es complicado. El nombre atractivo del blog es clave (Antiblog es el típico nombre horrible que tiene éxito) y se trata de identificar y explotar una demanda social determinada, una necesidad de un público concreto que puedas satisfacer creando tus propios contenidos. Es complicado...Por eso es más fácil ir a las críticas gratuitas o a la exhibición de uno mismo.
Salvador Dalí "Picasso es español, yo también; Picasso es pintor, yo también. Picasso es comunista, yo tampoco" "La única diferencia entre un loco y yo es que yo no estoy loco"
Me interesa comentar de Dalí -como temática- su conepción tanto como artista genial como loco. En el Museo Dalí, espacio en el que si se acude es porque interesa, oyes tantas veces "Pfff, vaya loco" como "¡Es genial!". Maestro del surrealismo, creó su imagen concorde a su arte. Artista total. André Breton, el padre del surrealismo, cambió hábilmente el orden de las letras de su nombre "Salvador Dalí", para apodarlo "Ávida Dollars". Puede que su actitud a veces puede parecer propia de un payaso drogado, pero puede que sea un hábil márqueting personal, directo y eficaz a más no poder; histriónico, interesante y sobre todo interesado.
"Yo no tomo drogas. La droga soy yo" "El que quiere interesar a los demás debe provocarlos"
No nos engañemos, quería que su arte diera pan, y la mayor cantidad posible. ¿Arte desinteresado o negocio? Van Gogh era muy buen artista y se reconoce su arte, pero era pobre. Dalí se arrimaba al sol que más calentaba y cosechaba dólares y pesetas. ¿Genio o loco?
Hay muchos libros sobre Dalí. Uno que tiene bastante éxito es La vida desaforada de Salvador Dalí, de Ian Gibson. En principio deberían hacer una película de Hollywood sobre Dalí, interpretado por Antonio Banderas, pero hay algún que otro problemilla.
Os dejo una larga entrevista de Soler Serrano a Dalí (8 partes en youtube):
En la anterior entrada mencionaba de refilón a Mendetz. Pues...Què collons[1.], ahora lo voy a hacer de filón.
No quiero alabar al nuevo disco ni comentarlo, así como tampoco hablar del genial grupo de Barcelona, los maestros del casio-punk. Simplemente, comento Wolfdanceporque me acaba de ocurrir.
Hoy en Sabadell a las 21.30 tocaba Mendetz, en la sala Blas. Quería ir pero no...que ya les he visto dos veces en dos semanas.
Pasadas las 23.30 suena en casa, de manera aleatoria en la lista de reproducción de 40 canciones. Pienso que hace poco Wolfdance debe haber cerrado el concierto de Sabadell. Qué bien que suena en casa, pero que tan mejor suena en directo...La parte del pre-subidón[2]-parte en la que he subido el volumen- ha sonado muy bien, puede que recordase los anteriores conciertos, pero sí. Mendetz mejora en directo, y bastante.
No quiero alargarme, porque lo estaba haciendo y era demasiado (Supr. [Algún día analizaré Mendetz +o- en serio]).
Escuchadla. Es la segunda canción más escuchada de su myspace. Más reproducciones que Souvenir (y qué Mamá Laden) y sólo superada por Souvenir Medley, el primer tema colgado en el myspace, como regalito previo a la publicación. Este es el verdadero single del álbum.
---------------------------------------------------------------------------------------------- [1] En ese contexto, era la mejor expresión para hablar de manera más clara que formal ;) [2] Idem.
Estos daneses lo parten con su indie/pop alternativo. Puede que se te indigesten al principio, porque su música es muy peculiar, poco convencional, pero los considero maestros de las nuevas tendencias musicales y explotadores como ninguno de la riqueza instrumental posible.
Todos unidos hacen verdaderas virguerías. Xilófono, teclados, clap clap (ritmo a palmas), la la (multitud de voces en 2/3 plano)...
Este grupo es mi debilidad, de esos que tienes la sensación que es GENIAL a la vez que piensas que poca gente comparte tu opinión (pero deberían xD). Es el que exprime mejor todos los recursos musicales más allá de la guitarra y demás utensilios convencionales. Si tuvieran más BOOM serían los New Beatles.
Lo mejor...impagable. No sé qué canción destacar, todas son impresionantes a su modo. Haced una prueba, escuchad sólo las que tienen en el myspace a ver qué os parece. Probad, probad.
John Frusciante - The Empyrean
Este, en cambio, está mejor avalado. LLeva 10 álbumes publicados en solitario y es el guitarrista de Red Hot Chili Peppers.
En solitario se dedica al rock experimental. Canciones largas, de altísima calidad y riqueza musical. Dice John que "el disco es ideal para escucharlo al máximo volumen posible, solo, a altas horas de la noche". Hice la prueba un par (o tres) veces y es cierto. Es buenísimo. La voz "reverizada" y las largas canciones son intimistas, reflexivas y muy ricas en tanto que experimentación con larga experiencia.
Escuchad con calma. Sin prisas.
Todas las canciones son destacables, incluso la introducción: Before the beggining, pero destaco:
En mi Playlist hay Pretty Boring de No and the maybes y Unreachable de John Frusciante Por último, echad un vistazo al nuevo álbum de Mendetz -Souvenir-.
La Bebe crea un BLOG y...si te registras te llega al correo un adelanto de su próximo disco, que verá luz dentro de poco ya (verano). Este adelanto se llama La Bicha.
En palabras de Bebe: Ella se ha cansado de tirar la toalla, se va quitando poco a poco telarañas y entre ellas salió LA BICHA. Ahí os dejo el regalito.
Después del éxito masivo de Pafuera Telarañas, llevamos una temporada oyendo a Bebe en pocos sitios más que en Aída. ¿Llegará su nuevo álbum a esas cotas de éxito tan elevadas?
Con La Bicha está claro que eso intenta y que no pasará desapercibida.
¿Me permitís llamarla la Mana Chao? O...La Mala Chao mejor. Oleaje de fondo, flamenquillo...Reggae y un ritmo ascendente, que llega a su máxima aceleración pasado el tercer minuto.
La frase "No subestimes a esta bicha aunque tenga poca chicha...en la cintura" es pegadiza. No es para menos, porque puede que lo repita 15 veces en 4 minutos. El sello Bebe está muy bien impreso en esta canción, pues la carga sexual es intensísima y no falta el típico espíritu de "No me importa lo que piense la gente". Como dice ella, lenguaje "físico, carnal y brutal".
Me recuerda a Chenoa y su "Tú de qué vas mirándome atrás, ahora me pones más", pero con tono Bebe, más directo y explícito.
"Anda, quítame la envoltura y ya verás..y ya verás".
Delorean está preparando un nuevo LP, pero mientras tanto ha publicado un EP - Ayrton Senna -, disponible en España desde hace ya una semana (bajo el sello Mushroom Pillow) y distribuido mundialmente el lunes 25 de este mes por Fool House.
El EP contiene 4 canciones (Deli, Moonson, Seasun y Big Deeper) y se vende a 9€.
Delorean es - por no decir "el más" - uno de los artistas más importantes de la escena indie-dance de España, y realmente su tema Deli está muy bien conseguido:
Llegué tarde al In-Somni. Sabía que Russian Red no había tocado e intuía que Mendetz tampoco, a menos que la organizació fuera estúpida, que por poco probable que sea, siempre da un cierto miedo. Así que me quedé más tranquilo al ver a Stefano Maccarrone (Voz y Guitarra) y a Jan Martí (Voz y teclado) merodeando en la zona sud del concierto, hablando con su amigo del stand de CD'S y camisetas del grupo, y con algún conocido. Cuando digo "algún conocido" me refiero a siempre el mismo, ya que eran como dos asistentes más en el bonito espacio de los Jardines de la Muralla de Girona,pasando completamente inadvertidos. Pocos fans en Girona. Tiraba más Russian Red.
Esto se notó cuando por fin tocó Mendetz, el útlimo de la noche. Presentaron su nuevo álbum, Souvenir y tocaron cuatro canciones de su primer álbum: Sofa, The boola shines in a pink neon room, Maximo Truffato y, cómo no, Futuresex. Esta última conocida y cantada/bailada por la mayoría, pero el clima era más de ¿qué nos van a ofrecer? cuando sonaban las nuevas canciones. Mendetz dejó atrás el estilo desgarrado y frenético de sus primeros temas y parece que cada vez más olvidará su anterior trabajo, el casiopunk que los caracterizaba. Ese que hizo poner en pie a todos los asistentes cuando sonó Boola. No podía evitar sentir una leve esperanza al oír "The Boola has come back again", y esperaba oír The Sheep Omal, Inside!, F.O.M.E.N.A y la explosiva The Ground -esta última como bis, ya que en caso de dejar satisfecho al público, al acabar The Ground se quedaría saciado y con un mejor que buen sabor de boca-.
La rutina fue la misma que en la presentacion de Souvenir en Barcelona la semana anterior. Mendetz tocó las cuatro mismas canciones de su anterior trabajo y presentó su nuevo álbum. Botino's Beach y Flashback estuvieron realmente bien y gustaban, pero lo mejor fue el final: Souvenir y Wolfdance. Los dos "temazos" del nuevo álbum juntos y en directo, en el mejor momento de Mendetz, superando con creces el CD. Cuando están los cuatro miembros de la banda dándole al máximo (¡y disfrutando!) es impagable, y eso sucedió en su ending. Fue eufórico, no el eufórico de sus anteriores temas, pero para ser Souvenir es MUY eufórico. Aún así, el público del In-Somni, que venía de Russian Red y poco conocía a Mendetz; poco bailava/botaba/se entregaba. De todos modos, se veía en sus rostros que gustaba y eso, en definitva, es lo que importa.
Decía que quería ir al In-Somni y, por fortuna, fui; aunque no a tiempo para ver a Ix! ni a Josep Puntí. Me hubiera gustado ver qué tal estaba Ix! en directo, pero en realidad iba por Mendetz y Russian Red.
Russian Red, el grupo folk-indie de moda en España fue el tercero en tocar.
Lourdes, la joven, peculiar y mona muñeca de porcelana madrileña demostró al público de Girona que su voz y su look es tal como suena e insinúa en la gramola (o iPod).
El grupo entero cumplió a la perfección y el público sabía lo que iba a ver. Russian Red -junto con Vetusta Morla- fue la gran revelación del año pasado en el panorama musical español, y su tema Cigarettes del álbum I love your glasses se expandió y popularizó rápidamente, como si de Nicotina&company se tratara.
La adicción no es fácil de evitar, por lo que mucha gente empezó a escuchar las demás canciones y el éxito se consumó: Gran, adictivo y sonado sencillo junto con un repertorio de canciones que lo avalan y consiguen un álbum de una calidad extrema, seguido por una promoción y propagación ejemplar (incluso para Mr.Philip Norris).
El concierto empezó con ambición. Take me home fue el primer regalo y después de dos temas más, They don't believe y Gone, Play on. Tocaron la mayoría de sus temas, incluidos No past land y Walls and tired e incluso tocaron una versión de Mr. Lonely. Mientras tomaba alguna foto, oía al público de primera fila pedir Cigarettes y cuando sonó fue el momento de más conexión entre los asistentes y el grupo madrileño, ya que por lo menos un 85% de las 300 personas que gozaban del concierto cantaron la canción junto a Russian Red.
Público de todas las edades, tranquilo y dispuesto a oir y sentir cada canción. Un lugar bonito, buen tiempo, buena música y la gente suficiente para que haya quorum y se pueda pasar sin tener que convertirse uno en anchoa.
Russian Red no decepcionó en directo. Al contrario. Una gran aportación a Girona, ciudad poco acostumbrada a las nuevas tendencias musicales y al ámbito indie que está yendo viendo en popa cada vez más a toda vela.
A propósito... Russian Red puede ser el incio de una popularización del indie-folk español (cantado en inglés). Cerca del horizonte hay Boat beam, un grupo de tres chicas que hace música similar y realmente muy buena. Además, hay muchas artistas jóvenes que pueden encontrar una posibilidad de 'alirón', como por ejemplo Enhea, con canciones propias e incluso versiones de Russian Red.
Paul Banks quiere tocar el cielo con Interpol, pero también en solitario. El 4 de agosto sale a la venta el primer álbum de Skyscraper, la nueva aventura de Paul Julian Banks, vocalista, letrista y guitarrista de Interpol. Eso sí, en Skyscraper no es Banks sino Plenti. Su alter ego musical es también personal, por lo que adopta el nombre de Julian Plenti.
Habrá que esperar, pero la avanzadilla promete.
Fun that we have es el nombre de la canción distribuida de manera oficial (Hay otras como On the esplanade por ahí sueltas, pero no es muy fiable aún).
Tiende a lo experimental, con un tono más intimista y combinación de la gran voz de Banks (Plenti) con rock y pizcas de electrónica. Quién sabe si es el comienzo de una gran carrera en solitario combinada con su otro grupo de éxito, del mismo modo que John Frusciante; guitarrista de Red Hot Chili Peppers y autor de diez álbumes por su cuenta, con un rock experimental digno de tener en cuenta.
Mientras tanto, Interpol prepara su cuarto disco, habiendo encontrado "el equilibro", sintiéndose como "una nueva banda" y con ganas de ofrecer un buen trabajo.
Parece que Paul Banks no acusa la presión por ahora, pero hay muchas expectativas puestas en el nuevo LP de Interpol así como en su álbum debut en solitario. Espero que haga una 'carambol' y cumpla con ambos proyectos.
Aquest dilluns 11/05 va sortir a la venda Intimacy Remixed. El darrer àlbum de Bloc Party - el tercer dels anglesos - ha estat íntegrament versionat per Villains, Mogwai, Armand Van Helden, Phones i altres DJ's.
Els discos de remixes són molt atractius pels fans dels grups en qüestió i els amants de la música electrònica. Per exemple, aquest mes de febrer van ser versionats 10 temes de Pastora per Elegant Distorsion, obtenint un gran producte final per un major (o senzillament diferent) públic objectiu.
Tornant a Bloc Party, amb la versió d'Intimacy ja gairebé completen una edició paralela dels seus àlbums, ja que el seu àlbum debut (Silent Alarm, 2005) també va ésser remixat. L'únic que no ho ha estat és A weekend in the city, el seu segon LP.
He fet una petita cata de tres dels temes i destaco Ares i Signs, dues de les meves preferides a l'àlbum original de Bloc Party, banda que per cert tocarà a finals de mes a la ciutat comtal, al Primavera Sound 2009.
Per veure el vídeo cliqueu al títol de la cançó. No l'adjunto perquè el blog no té prou espai. Per cert, a partir d'ara passo al castellà.
Enérgicamente ascendente con un genial beat de fondo y una clavada distorsión con la voz de Kele Okereke. A tener en cuenta la bajada de intensidad a media canción en favor de la melodía original para seguir con un admirable crescendo.
Distorsión y gran uso del rever en la voz de Okereke. De balada intimista a frenética psicodelia electrificante, combinada con un vídeo hecho a medida: Chicas que llevan por cabeza una bola de discoteca y unos labios pintados con pintalabios Russian Red como mínimo que cantan des de la entrepierna de una joven. Una vagina cantarina.
Al lateral del blog, sota la Cançó destacada, hi haurà a partir d'ara una Playlist amb unes 15-20 cançons amb els seus respectius enllaços per escoltar-les.
M'agradaria que fos més atractiva i que els visitants poguessin votar les que més els agradin, aconseguint un rànking, una espècie de chart en què vosaltres decidiu. Amb els recursos bloggeros no he pogut fer-ho com voldria, però de totes maneres la llista hi és i funciona.
Aniré canviant les cançons i no per motius d'actualitat. És a dir, tant hi podreu veure cançons publicades la setmana passada com fa vint anys.
¿Qué es arte? ¿Qué es el arte? Es difícil responder a esto. Necesita un elevado grado de preparación, conocimiento, discusión y deliberación, espacio, providencia y metafísica. Y todo esto podría servir para definir la "a" de "arte". Para definir lo que es el "arte" necesitaríamos además la dosis exacta de la posible imposibilidad individual combinada con la imposible posibilidad social.
Sin embargo, hablando más allá de la cognoscitividad individual y social; tratándose de la cognoscitividad total. Hallar el verdadero, único e innegable significado y significante del arte como concepto, es imposible [Léase improbable o muy difícil para no asustarse].
Con este pequeño preludio podría ahora escribir diez páginas, pero esto es un blog y no quiero filosofar en exceso. Podría abordar el tema de mil maneras distintas y, de hecho, tengo abierta una ventana del Firefox que lleva por título: El arte como un nuevo pensar: la concepción nietzscheana. Y es que cuando estoy en apuros por algún concepto o concepción el primer genio al que acudo es a Nietzsche. El segundo es Platón, y nunca se echa en falta consultar a Freud, aunque el tema tenga poco que ver [por leve que sea la relación, Freud siempre ayuda]. Si alguna vez tengo que acudir a estos coleguillas, ahí se queda, basta con ellos y un poco de inventiva para encontrar alguna expliación viable, factible y agradable en menor o mayor grado. No es por no buscar más, no es por pereza, sino porque estos tres "hombres" son más que suficientes para explicar buena parte del mundo que nos rodea y rodeó a nuestros antepasados.
Freud y Nietzsche son "modernos"; Platón no. Pero eso da igual. Si fuera religioso acudiría a Dios, que ¡además de antiguo (arcaico) es ficticio! O podría mirar un rato Art Attack, pero serviría aún menos que el primer ejemplo. De todos modos, tengo que admitir que no he leído la Biblía -excepto la Biblia ilustrada per a infants, que me regalaronen un aniversario de esos entre los 6 y los 10 años-. Por lo menos allí no se mencionaba el arte. Puede que sea un tema no apto para menores de 18 años, así que ni idea, porque ese libro era algo similar a una novela de J.K. Rowling y Jules Verne poniendo a Dios como protagonista para exaltar las cualidas supraterrenales y por lo tanto divinas de un Dios hecho persona denominado Jesús (gracias). Perdónenme por no recordar la Editorial, pero era un libro para recaudar adeptos, para suscitar interés en los jóvenes (infantes) vendiendo historias interesantes de mares que se abren y personas que resucitan. No causó mucho efecto en mí.
Pero bueno, basta ya, que si el arte en si ya es un concepto complicado imagínense ústedes si lo mezclo con religión. Zanjo este bloque temático con la RAE, fiel compañera que combina a la perfección la superficialidad con la utilidad.
Biblia: Obra que reúne los conocimientos o ideas relativos a una materia y que es considerada por sus seguidores modelo ideal.
La materia supongo que es la vida misma. ¿Habla la Biblia de arte? ¿Habló la Biblia de Duchamp, Dalí, Delacroix...? ¿Y Van Gogh y Lautrec? No... ¡Y no! No quiero ser demagogo. El arte no son estos "artistas". Esto no implica que el arte sea todo y nada a la vez, algo súmamente superficial, equiparable a decir que no tengo ni puñetera idea. No es que el arte no sea nada, ni tampoco lo es todo.
Volvemos al principio. El arte es algo muy difícil de definir y no quiero alargarme en exceso. Por lo tanto, voy a tirar de RAE otra vez para sintetizar, aunque eso signifique profundizar menos que el saciado pico de un mosquito cansado al penetrar la dura piel de un culturista adicto a los esteroides.
Eso sí, cinco acepciones.
ARTE:
1. amb. Virtud, disposición y habilidad para hacer algo.
"algo". Perfecto. Todos somos artistas. Estoy tecleando con gran vritud, disposición e incluso habilidad, ya que pongo el acento a unas 900 pulsaciones por minuto...
Incluso el Tío Juan que se tiró ayer por el puento quitándose la vida después de violar a la sobrina de María y chutarse con una dosis adulterada de heroína pura. El tío Juan es un artista. Lo hico todo muy bien: Se colocó, violó a la pobre chica y se mató. ¿Quién quiere comprar el vídeo? ... ¿Alguién más aparte de Dónde estás Corazón?
3. amb. Conjunto de preceptos y reglas necesarios para hacer bien algo.
4. amb. Maña, astucia.
5. amb. Disposición personal de alguien.
Estas tres acepciones van de lo absurdo a lo banal. No hace falta que lo justifique.
¿Y la 2? La del Apolo no... La segunda acepción. Ésta:
2. amb. Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros.
Esta me gusta. Taggeémosla. Soy un artista...me he inventado una palabra. Como mínimo, según la acepción nº5 sí. Y ahora....si lo complemento con un "OLÉ" ¡ya seré un ídolo español! ...Perdónenme, no puedo evitar la irónica demagogia.
Venga, a la etiquetación. [No penséis en el Facebook...]:
"Manifestación de la actividad humana", "Visión personal", "Visión desinteresada", "Interpetación de la realida", "Interpretación de lo imaginario", "Recuros plásticos", "Recursos lingüísticos", "Recursos sonoros".
Esta definición incluye bastantes conceptos muy interesantes y, para ser de diccionario, es de tener en cuenta. Aún así, hay muchos otros factores que pueden definir a la vez que abstraer y delimitar la concepción del arte.
El arte es una invención humana. Los mismos que lo crearon no eran conscientes que eran artistas en tal que producían arte. La calidad de arte se etiquetó por futuras generaciones o por terceras personas.
Una regla que me se me acude y que seguramente ha sido proclamada a los cuatro vientos por miles de personas antes que yo es: "Cuando te dispones a crear arte, consigues mierda". ¿Y si me invento el quinto viento? Seguro que ya se la han inventado...¿Y el sexto? Ya "no mola".
Aquí quería llegar. El arte debe ser más o menos extraordinario, fuera de lo común. GENIAL. El arte debe ser muchas cosas que ni yo ni el Freud-Nietzsche-Platón reencarnado en Jesús podría definir a la perfección. Sencillamente es imperfecto e irreal. Pero creo que algunos de los componentes esenciales son la genialidad y el carácter extraordinario y súblime de cualquier creación.
Cuando pensaba en qué escribir sobre la abismal cuestión del arte me entraba el yuyu, algo similar al pánico escénico, y pensaba hablar únicamente de The Beatles y compararlos con No and the Maybes.
En fin, he hecho esto. Y es porque entre antes y durante la posteada he estado escuchando una obra de arte. La música altera los estados de ánimo y de muchas otras cosas de nombres varios, y es Muy Diferente (MF para los chic). Es MF como escucha tal canción Fulano en situación "X" que Fulano con Mengano en situación "Xy" que Fulano en "ABC" que Mengano en "CBA" que Marujito en "CMYK" tendiendo al infinito. ¿Me explico?
Aquí os la dejo:
Even when the loved are gone, We are never alone. Your hand in mine
Per sort encara no som autòmats, però si fos per Ix! ho seríem prou. Autòmat Infinit és el nom de l'àlbum debut del grup de Cadaqués. Un disc d'onze cançons, publicat l'octubre de l'any passat, que ja ha recollit ja 83.000 visites al Myspace i ha estat una de les produccions musicals més destacades en llengua catalana del 2008. Los Conciertos de Radio 3 i BFN: Dos boníssims avals per un grup emergent amb ganes i potencial. Si haig de ser sincer, em vaig començar a interessar en ells al veure'ls en directe al programa del mestre Buenafuente. Pop-Rock psicodèlic amb grans dosis d'intimisme. Qui sap si podria comparar-se amb Antònia Font, si podria considerar-se l'Antonia Font català. És clar, amb diferències més que evidents, però també amb més d'una similitud.
Videoclip de El bosc, segon senzill de l'àlbum, publicat el 24 d'abril d'aquest any:
Si no us desagrada, doneu un cop d'ull a Intermitents, Anar i Tornar i -la meva preferida- Ràdio, al seu myspace.
IN-SOMNI 2009:
El divendres que ve (15 maig) Ix! toca als Jardins de la Muralla a Girona, dins del Festival In-Somni'09. Espero no perdre'm el concert, ja que Ix! és el grup ""per emplenar"". Poso doble cometa perquè és molt bon grup, però toca amb Mendetz i Russian Red, dos dels grans del moment.
Segurament alguna vegada obriu el Google i escriviu qualsevol tonteria per veure els temes destacats amb els resultats disponibles.
Jo sí. És força entretingut. Com a prova científico-tècnica he introduït un codi binari que enlloc de 0's i 1's tenia H's i I's, de manera que quedava així: "hihi". Vaja...que he clicat les tecles sense pensar-m'ho gaire i esperava trobar alguna bajanada.
M'he sorprès "una mica molt" quan he vist "hihihi: 12.000.000" de resultats. Pensava que a molta gent li havia donat per riure "por lo bajini". Per sort he tingut una grata sorpresa.
Una bona cançó del senyor Paul McCartney, que recorda al IMMENS i inigualable Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band dels Beatles.
Gaudiu-la i jugueu amb el Google. Ell vol jugar amb vosaltres. Tot i això, és un benefici recíproc.
Hi! Hi! Hi! , del 1972, va ésser prohibida per la BBC degut a la referència al sexe i les drogues (we're gonna get hi!hi!hi! entès com a high és clar). La cançó és de Wings (Paul McCartney and the Wings), l'únic grup estable format per un Beatle després de la ruptura dels escarabats.
En Paul es defensà: «I was in a sensuous mood in Spain when I wrote it». I jo em pregunto...on para aquest sensous mood in Spain? Serà que estic a Catalonia?
Aprofito per dir que el 9 de setembre es reeditarà tota la discografia de The Beatles en format remasteritzat.
El próximo 21 de junio es el día de la música en Europa (y lo es des del 2004).
Lori Meyers, Guille Mostaza y Elastic Band
Together we are invincible!
Salvador Dalí
Llegué tarde al In-Somni. Sabía que Russian Red no había tocado e intuía que Mendetz tampoco, a menos que la organizació fuera estúpida, que por poco probable que sea, siempre da un cierto miedo. Así que me quedé más tranquilo al ver a Stefano Maccarrone (Voz y Guitarra) y a Jan Martí (Voz y teclado) merodeando en la zona sud del concierto, hablando con su amigo del stand de CD'S y camisetas del grupo, y con algún conocido. Cuando digo "algún conocido" me refiero a siempre el mismo, ya que eran como dos asistentes más en el bonito espacio de los Jardines de la Muralla de Girona, pasando completamente inadvertidos. Pocos fans en Girona.
Esto se notó cuando por fin tocó Mendetz, el útlimo de la noche. Presentaron su nuevo álbum, Souvenir y tocaron cuatro canciones de su primer álbum: Sofa, The boola shines in a pink neon room, Maximo Truffato y, cómo no, Futuresex. Esta última conocida y cantada/bailada por la mayoría, pero el clima era más de ¿qué nos van a ofrecer? cuando sonaban las nuevas canciones. Mendetz dejó atrás el estilo desgarrado y frenético de sus primeros temas y parece que cada vez más olvidará su anterior trabajo, el casiopunk que los caracterizaba. Ese que hizo poner en pie a todos los asistentes cuando sonó Boola.
La rutina fue la misma que en la presentacion de Souvenir en Barcelona la semana anterior. Mendetz tocó las cuatro mismas canciones de su anterior trabajo y presentó su nuevo álbum. Botino's Beach y Flashback estuvieron realmente bien y gustaban, pero lo mejor fue el final: Souvenir y Wolfdance. Los dos "temazos" del nuevo álbum juntos y en directo, en el mejor momento de Mendetz, superando con creces el CD. Cuando están los cuatro miembros de la banda dándole al máximo (¡y disfrutando!) es impagable, y eso sucedió en su ending. Fue eufórico, no el eufórico de sus anteriores temas, pero para ser Souvenir es MUY eufórico. Aún así, el público del In-Somni, que venía de Russian Red y poco conocía a Mendetz; poco bailava/botaba/se entregaba.
Decía que quería ir al In-Somni y, por fortuna, fui; aunque no a tiempo para ver a Ix! ni a Josep Puntí. Me hubiera gustado ver qué tal estaba Ix! en directo, pero en realidad iba por Mendetz y Russian Red.
Aquest dilluns 11/05 va sortir a la venda Intimacy Remixed.
